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Cinque incontri per conoscere il cinema d'animazione, la storia e l'evoluzione, con il critico Filippo Mazzarella.
Prima di qualsiasi computer e fors’anche di qualunque formalizzazione di prassi o teoria del cinema, il disegno animato ha liberato le potenzialità immaginative dell’immagine filmata come nessun altro genere o tecnica potrà mai più osare. E malgrado la storia stessa dell’arte figurativa classica avrebbe dovuto spazzare via ogni dubbio sul fatto che non esistesse alcun limite di rappresentazione per un pennello (o una matita), ci sono voluti decenni anche per chi ha, appunto, “osato” per primo il cinema d’animazione perché il mezzo si affrancasse completamente da quei vincoli di verosimiglianza che la rivoluzione digitale ha definitivamente e solo di recente disintegrato.
Per lungo tempo relegato nella considerazione di storici e critici (e spettatori…) alla stregua di un succedaneo del cinema “vero”, e tuttora percepito dai più come entertainment “per bambini”, non importa quanto cresciuti, il cartoon è una forma d’arte assoluta.
In questa veste, e con le dovute informazioni di base, il ciclo di incontri si proporrà come un excursus non accademico nella sua storia, mitologia ed evoluzione cercando di suggerirne una modalità di approccio finalmente scevra da preconcetti e complessi d’inferiorità o, peccato mortale, di colpa.
Programma degli incontri
Martedì 27 marzo 2012, ore 20.30
Da Emile Cohl a Walt Disney (e sodali)
Dalla nascita al successo di massa, dalle avanguardie francesi all’industria del cinema d’animazione americano classico. Dal germe di follia di Chuck Jones alla rivoluzione dei Simpson (e succedanei).
Martedì 3 aprile 2012, ore 20.30
Il cinema d’animazione italiano, europeo ed extra-americano.
Da Cabiria di Pastrone a Nino Pagot, da Bruno Bozzetto a Pino Zac. E il lungo iato creativo che ha portato Enzo d’Alò e… le Winx.
Martedì 10 aprile 2012, ore 20.30
Il cinema d’animazione giapponese. Storia e istruzioni per l’uso.
Da Hokusai ad Hayao Miyazaki.
Martedì 17 aprile 2012, ore 20.30
Il cinema d’animazione giapponese e l’industria televisiva.
Le serie, gli eroi, lo sbarco in Italia.
Martedì 24 aprile 2012, ore 20.30
Il cinema d’animazione digitale.
Dagli esperimenti di Computer Generated Imagery alla nascita della Pixar. L’ultima rivoluzione estetica del cinema.
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dal 27 marzo al 24 aprile 2012
Satoshi Kon, Perfect Blue (1997)
A chi è rivolto tutti dai 16 anni in su.
Quando tutti i martedì, dal 27 marzo al 24 aprile 2012, dalle ore 20.30 alle ore 22.00.
Dove gli incontri si svolgono presso l’Atelier di Officina Film a Milano, in via Astesani 54.
Raggiungibile con Metropolitana MM3.
Il docente
Filippo Mazzarella, giornalista, sceneggiatore, traduttore, dal 2003 organizza la rassegna ANIME Giapponesi, dedicata al cinema d’animazione del Sol Levante, programmata al cinema Palestrina, all’Arcobaleno Film Center e allo Spazio Oberdan e circuitata in forma ridotta in altre città in collaborazione con Europlex Cinemas. Ha collaborato con Noir in Festival di Courmayeur e dal 2010 è direttore artistico di Nexo Legend Film Festival, rassegna cinematografica nazionale dedicata ai capolavori del passato restaurati in digitale 2K. Scrive su riviste di cinema dal 1990. Dal 1999 è titolare della rubrica di recensioni su ViviMilano, supplemento settimanale milanese del Corriere della Sera, quotidiano al quale collabora dal 2000 scrivendo di cinema, colonne sonore, concerti rock e avanguardia, fumetti, cartoon e dvd. Dal 2003 collabora al bimestrale SegnoCinema. Dal 2006 è titolare della rubrica di cinema della rivista Linus. Dal 2007 collabora continuativamente al mensile Ciak nella sezione JAPANIME. Dal 2010 collabora con il settimanale FilmTV con la rubrica “I Cattivi Pensieri di Filippo Mazzarella”. Ha collaborato al Dizionario dei film (1998) edito da Hobby & Work e collabora continuativamente dall’edizione 2000 al Dizionario dei film di Paolo Mereghetti, edito da Baldini Castoldi Dalai. Nel 2002 ha pubblicato il saggio Delio Tessa e il Cinema: tra lupanare e surrealismo per Vecchia Europa di Delio Tessa, edito dal Piccolo Teatro di Milano. Ha tradotto numerose commedie per il teatro tra cui Rope (Nodo alla Gola) di Patrick Hamilton e Peril at End House (Le vacanze di Monsieur Poirot) di Agatha Christie.
Come iscriversi
Il corso è a numero chiuso, massimo 25 iscritti.
Per partecipare al corso occorre effettuare il versamento e inviare un'email con nome, cognome e ricevuta di pagamento a: corsi@officinafilm.com
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